Talent je teprve začátek

Od nápadu k projektu, který musí fungovat

Každoroční Akademie studentských prací proměnila letos v červnu školní prostory v Jiráskových sadech v galerii. Návštěvníci si mohli prohlédnout ročníkové práce oborů Branding design a Branding floristiky. Nešlo však o izolovaná estetická cvičení. Každý projekt prověřil schopnost spojit kreativní koncept s konkrétní značkou, funkčností, výrobním postupem i prezentací.

„Ročníkový umělecký projekt je celoroční studentská práce zaměřená na firemní branding. Studenti v něm musí prakticky využít teoretické znalosti na reálném zadání a prokázat odborné dovednosti, vlastní tvořivost i nápaditost,“ vysvětluje ředitel školy Milan Jedlička.

V kategorii Branding design letos zvítězila Michaela Skrbková s redesignem hradeckého Antikvariátu Na Rynku. Značku spojenou se symbolem Sherlocka Holmese posunula současným směrem, aniž by setřela její osobitost. Vytvořila nový logotyp, grafický manuál, propagační objekt, tiskové výstupy i stop-motion animaci. Červený provázek odkazující k pátrací nástěnce propojil jednotlivé části identity.

„Nejdůležitější pro mě bylo správně pochopit hodnoty a vizi firmy – jak má působit na stálé i nové zákazníky, kam se může posouvat a čím se odlišuje. Chtěla jsem zachovat Sherlocka Holmese, ale současně se vyhnout prvoplánovému řešení a vytvořit autentickou identitu, která vystihne atmosféru antikvariátu i radost z objevování nečekaných pokladů,“ říká Michaela.

V kategorii Branding floristiky zvítězila Veronika Jeřábková s prostorovou instalací pro značku Accessy, která ručně vytváří mimo jiné šperky z orchidejí. V pastelové kompozici dominovaly orchideje, velkokvěté karafiáty a kontryhel. Vedle živého materiálu využila kašírování, bambusové tyče, akvarelové barvy i konstrukční prvky.

„Chtěla jsem do práce přenést orchideje a zároveň zachovat modernost a eleganci, ve které značka tvoří. Výsledná instalace měla působit klidně a vyváženě. Nejvíc mi pomohly znalosti estetiky, které využívám téměř každý den, i zkušenosti z praxe v květinářství Mimosa pod vedením Šárky Tlučhořové,“ popisuje Veronika.

Pravidla nejsou překážkou originality

Za vizuální lehkostí vítězných prací stojí přesné uvažování o barvách, proporcích, typografii, strukturách a materiálech. Studenti pracují s kompozičními principy, technickými výkresy, výrobními postupy, marketingem i aplikovanou psychologií. Nestačí vytvořit objekt, který dobře vypadá. Musí dávat smysl, fungovat a obstát před publikem podobně jako návrh před budoucím klientem.

Při hodnocení proto nerozhoduje pouze první dojem. Sleduje se originalita, kompozice, barvy a proporce, ale také technika, stabilita a čistota zpracování. Míša i Veronika podle vedení školy dokázaly vlastní myšlenku přesvědčivě propojit s estetickým ztvárněním a technickým provedením.

Důležité je také technické zázemí. Studenti pracují s profesionálními grafickými programy, fotografickou technikou, velkoformátovým tiskem, laserem nebo 3D tiskem a své návrhy se učí dovést až k fyzickému výstupu. Michaela tak vedle digitální práce experimentovala s recyklací starších bannerů a papíru a vlastníma rukama vytvořila prvky výstavní instalace.

Úspěchy překračující školní zdi

Výjimečné potvrzení kvality studentské práce přišlo v mezinárodní soutěži Applied Arts Student Awards 2026. Adéla Syrovátková v ní uspěla se souborem fotografií One Life Next to Another v kategorii středoškolské fotografické série. Zdánlivě obyčejný bytový dům proměnila v obraz souběžně žitých příběhů. Štěpánka Fikejsová získala ocenění za soubor fotografií dokumentující divadelní festival REGIONY. Zachycuje umělecké zpracování a jedinečný charakter jednotlivých inscenací – od expresivního pohybu na jevišti až po bohatou vizuální symboliku představení. Série propojuje vytříbenou estetiku se záměrnou nedokonalostí, a odráží tak složitost a lidskost živého divadla.Výraznou stopu zanechali studenti také v soutěžích propojujících design, marketing a reklamu. V POPAI Student Award 2025 získala Viktorie Grusová cenu za kreativitu za projekt Staropramen: Král výčepu. Její úspěch ukazuje, že studenti dokážou své nápady rozvíjet nejen po výtvarné stránce, ale také s ohledem na značku, sdělení a praktické využití návrhu.

Podstatou podobných ocenění přitom není pouze výsledné umístění. Pro studenty znamenají zkušenost s reálným zadáním, termínem, odbornou porotou, veřejnou prezentací i zpětnou vazbou zvenčí. Jejich práce tak neopouštějí školní ateliér pouze proto, aby byly vystaveny. Vstupují do prostředí, v němž musí obstát vedle návrhů dalších mladých tvůrců.

„Naší vizí je vzdělávání pro reálný život. Chceme, aby se absolventi dokázali uplatnit v praxi, proto odbornou výuku propojujeme se skutečnými realizacemi pro firmy, společnosti i úřady a studenti absolvují také praxe přímo ve firmách,“ říká ředitel Milan Jedlička.

Škola, která učí nápad dotáhnout

Obory Branding design a Branding floristiky propojují uměleckou tvorbu s marketingem, psychologií, ekonomikou a technologiemi. Studenti se učí kreslit, fotografovat, navrhovat tiskoviny, obaly i prostorové objekty, tvořit animace, pracovat s živým materiálem a především přemýšlet o tom, komu jejich práce slouží. Mohou pokračovat na vysokých a vyšších odborných školách, ale praktický základ jim umožňuje zamířit také přímo do profesního života.

„Snažíme se formovat samostatného, tvůrčího a kreativního člověka, který se chce učit nové věci, přemýšlí nad svou prací, dokáže ji obhájit, nebojí se výzev, umí komunikovat a spolupracovat a je aktivní a zodpovědný,“ uzavírá Milan Jedlička.

Právě v tom spočívá největší úspěch školy. Nejen v cenách, jménech a pódiových umístěních, ale ve chvíli, kdy mladý člověk zjistí, že jeho nápad má hodnotu – a současně se naučí udělat vše pro to, aby obstál i mimo bezpečný prostor školního ateliéru.

Autor: Gabriela Urbánková Daňková
Foto: archiv